Οι τακτικοί παίκτες (και προγραμματιστές!) λατρεύουν να παραπονιούνται για αυτό που δεν μας αρέσει σε έναν τίτλο. Τα γραφικά είναι ξεπερασμένα, οι μηχανικοί είναι επαναλαμβανόμενοι, το ποσό των DLC που κυκλοφορούν σε υπερβολική τιμή, μεταξύ πολλών άλλων καταγγελιών. Εάν γνωρίζετε τόσα πολλά για τα παιχνίδια και ίσως πώς να τα φτιάξετε, ποια καλύτερη επιλογή από το να δημιουργήσετε το δικό σας στούντιο; Αν και ακούγεται λίγο σαν "να είσαι το αφεντικό του εαυτού σου", αυτή ήταν Llama Lane CEO Lars Håhus κύρια συμβουλή για την τρέχουσα κατάσταση της βιομηχανίας σε ένα μήνυμα προς τους συγκεντρωμένους προγραμματιστές.
Ήταν στο Gdańsk DevGAMM, που πραγματοποιήθηκε στο AmberExpo με την υποστήριξη του InvestGDA, όπου μπορέσαμε να μιλήσουμε μαζί του για λίγα λεπτά, στο οποίο μοιράστηκε το όραμά του για την τρέχουσα κατάσταση των βιντεοπαιχνιδιών, όλα μετά την ίδρυση αρκετών στούντιο.
«Δεν υπάρχει ποτέ καλύτερη στιγμή για να ξεκινήσεις το στούντιο από σήμερα – πάντα θα μετανιώνεις που δεν το έκανες, νομίζω, αν αυτό θέλεις να κάνεις. Προφανώς, όσον αφορά τη χρηματοδότηση, είναι λίγο διαφορετική από ό, τι ήταν προηγουμένως. Έχει αλλάξει λίγο, αλλά υπάρχουν ακόμα χρήματα εκεί έξω και η συμβουλή που δίνω πάντα στους ιδρυτές είναι πραγματικά bootstrap όσο το δυνατόν περισσότερο, πράγμα που ουσιαστικά σημαίνει αν μπορείτε να δημιουργήσετε το παιχνίδι σας χρησιμοποιώντας τη δική σας χρηματοδότηση, τις δικές σας αποταμιεύσεις και στη συνέχεια να το πάτε όσο το δυνατόν πιο μακριά (...) Πρέπει να έχεις ένα παιχνίδι που μπορεί να παιχτεί για να αρχίσει ο καθένας να σκέφτεται αν θα επενδύσει ή όχι σε σένα».
Ήταν επίσης πρόθυμος να τονίσει τη σημασία του έχοντας μια κοινή νοοτροπία , χωρίς αυτό να εμποδίζει το δημιουργικό όραμα των μελών του στούντιο. Για να δημιουργηθεί μια σταθερή σχέση μεταξύ των διαφόρων μελών δεν υπάρχει ένας τρόπος πιο γρήγορος από τον άλλο, απλά πρέπει να οικοδομηθεί, να γνωριστούμε καλύτερα, να εργαστούμε δίπλα-δίπλα και να μοιραστούμε ένα μακροπρόθεσμο όραμα. «Αρχίζεις να συναντάς ανθρώπους στο σχολείο και αρχίζεις να δημιουργείς αυτές τις σχέσεις, αυτή είναι μια καλή στιγμή για να χτίσεις εμπιστοσύνη. Δουλεύεις μαζί τους και βλέπεις σε τι είναι καλοί και κακοί».
Αλλά για ένα στούντιο, δεν είναι μόνο η δέσμευση στο έργο και το πάθος για το περιβάλλον στο οποίο εργάζεστε αυτό που είναι σημαντικό. Είναι απαραίτητο για την επίτευξη κερδοφορίας προκειμένου να είστε σε θέση να δημιουργήσετε τα προϊόντα σας με μια αναπτυσσόμενη ομάδα και να ζήσετε μακροπρόθεσμα με τα έργα σας. Όλοι στην εταιρεία, όχι μόνο η διοίκηση, πρέπει να είναι σαφείς ότι το προϊόν πρέπει να είναι βιώσιμο, για να διασφαλιστεί η επιβίωση του έργου. "Όταν οι άνθρωποι αποφασίζουν να γίνουν προγραμματιστές παιχνιδιών, νομίζω ότι πολύ λίγοι θα έχουν αυτή την επιχειρηματική νοοτροπία και θα πουν, ας βγάλουμε χρήματα ή ας πάμε στην αγορά και πώς λειτουργεί αυτό και ούτω καθεξής. Πρέπει να υπάρχει μια κλίμακα μεταξύ τους.
Η πλήρης συνέντευξη αγγίζει πολλά περισσότερα θέματα, για παράδειγμα το σουηδικό μοντέλο στα βιντεοπαιχνίδια, όπου δεν υπάρχει δημόσια χρηματοδότηση για βιντεοπαιχνίδια, πράγμα που σημαίνει ότι τα στούντιο πρέπει να υιοθετήσουν μια επιχειρηματική νοοτροπία από την αρχή. Αυτό έχει καταστήσει τη βιομηχανία πιο αυτάρκη. "Οι άνθρωποι στη Σουηδία έχουν καταφέρει να κάνουν παιχνίδια που έχουν κερδίσει χρήματα και έχουν πάρει πραγματικά κάποια χρήματα από αυτό και έχουν γίνει σχετικά πλούσιοι, ότι επενδύουν πίσω στη βιομηχανία επειδή το θέλουν".
Αν θέλετε να μάθετε περισσότερα για αυτόν τον ενδιαφέροντα κόσμο, σας αφήνουμε την πλήρη συνέντευξη DevGAMM με τοπικούς υπότιτλους παρακάτω.
Θα θέλατε να ξεκινήσετε ένα στούντιο με τους φίλους σας προγραμματιστές;
