Όλοι γνωρίζουμε The Godfather σήμερα. Είναι μια από τις πιο αναγνωρισμένες και αγαπημένες ταινίες που έγιναν ποτέ και ένα εντυπωσιακό παράδειγμα κινηματογράφου στα καλύτερά του. Αλλά σαφώς δεν ήταν πάντα έτσι.
Σε ένα νέο βιβλίο που ονομάζεται Sonny Boy (ευχαριστώ, The Guardian), ο Αλ Πατσίνο μίλησε λίγο για το χρόνο του στα γυρίσματα κάνοντας The Godfather και πώς δεν πήγε ακριβώς όπως είχε προγραμματιστεί. Σημειώνει πως νόμιζε ότι δεν τα πήγαινε αρκετά καλά και φοβόταν ότι θα απολυθεί από τον ρόλο, κάτι που πραγματικά πίστευε ότι θα συνέβαινε όταν τραυμάτισε το πόδι του και σκέφτηκε ότι ήταν η σωτήρια χάρη του να αποχωρήσει από την ταινία.
Ο Πατσίνο αποκάλυψε ότι είχε μια συνομιλία με τον σκηνοθέτη Φράνσις Φορντ Κόπολα, ο οποίος του είπε ότι δεν το «κόβει» και ότι η μόνη σωτήρια χάρη ήταν η περίφημη σκηνή όπου ο Μάικλ Κορλεόνε εκδικείται τον Σολότσο και τον ΜακΚλούσκι.
«Είχα στρίψει τον αστράγαλό μου τόσο άσχημα που δεν μπορούσα να κουνηθώ. Όλοι στο πλήρωμα είχαν συνωστιστεί γύρω μου. Προσπαθούσαν να με σηκώσουν, ρωτώντας με: Ήταν σπασμένος ο αστράγαλός μου; Θα μπορούσα να περπατήσω; Δεν ήξερα.
«Ξάπλωσα εκεί σκεπτόμενος, αυτό είναι ένα θαύμα. Ω Θεέ μου, με σώζεις. Δεν χρειάζεται να κάνω αυτή την εικόνα πια. Σοκαρίστηκα από το αίσθημα ανακούφισης που πέρασε από πάνω μου. Το να εμφανίζομαι στη δουλειά κάθε μέρα, να νιώθω ανεπιθύμητος, να νιώθω σαν υφιστάμενος, ήταν μια καταπιεστική εμπειρία και αυτός ο τραυματισμός θα μπορούσε να είναι η απελευθέρωσή μου από αυτή τη φυλακή. Τουλάχιστον τώρα θα μπορούσαν να με απολύσουν, να αναδιατυπώσουν έναν άλλο ηθοποιό ως Michael και να μην χάσουν κάθε δεκάρα που είχαν ήδη βάλει στην εικόνα.
«Λόγω αυτής της σκηνής που μόλις έπαιξα, με κράτησαν στην ταινία. Οπότε δεν απολύθηκα από τον «Νονό», είχα ένα σχέδιο, μια κατεύθυνση που πραγματικά πίστευα ότι ήταν ο δρόμος που έπρεπε να ακολουθήσω με αυτόν τον χαρακτήρα. Και ήμουν σίγουρος ότι ο Φραγκίσκος ένιωθε το ίδιο».
Ευτυχώς ο Πατσίνο δεν απολύθηκε γιατί The Godfather οδήγησε στη δημιουργία του The Godfather Part II, όπου ο Πατσίνο πήρε το επίκεντρο και έδωσε μια διαχρονική παράσταση που μέχρι σήμερα ξεχωρίζει.