Σύνδεση μέλους
Μιλήσαμε με τον άνθρωπο πίσω από το εκπληκτικό soundtrack του δημοφιλούς παιχνιδιού δράσης του Sucker Punch, για να μάθουμε τα πάντα για τις δοκιμασίες και τις δοκιμασίες που χρειάστηκαν για τη δημιουργία ενός αυθεντικού soundtrack για ένα παιχνίδι που διαδραματίζεται στην Ιαπωνία του 13ου αιώνα. Όλα αυτά πριν συζητήσουμε το επερχόμενο PlayStation The Concert και γιατί θα είναι μια παράσταση που πρέπει να παρακολουθήσετε.
"Γεια σε όλους και καλώς ήρθατε σε μια ακόμη συνέντευξη στο Gamereactor.
Σήμερα, είμαι εδώ με τον εξαιρετικό συνθέτη, Ilan Eshkeri, γνωστός για τη δουλειά του στα Ghost of Tsushima, The Sims 4, Superman, The Christopher Reeve Story, Layer Cake, SAS Rogue Heroes, ένα σωρό πράγματα που πιθανόν να σας είναι κάπως γνωστά."
"Και ο λόγος για τον οποίο μιλάω με τον Ilan σήμερα είναι επειδή πολύ, πολύ σύντομα Το PlayStation The Concert θα ξεκινήσει την παγκόσμια πορεία του.
Και προφανώς το Ghost of Tsushima θα έχει εξέχουσα θέση σε αυτό το σόου."
"Ας ξεκινήσουμε λοιπόν με το Ghost of Tsushima, Ilan, και μετά θα πάμε στα άλλα πράγματα σε λίγο.
Τι ξέρετε, πώς προέκυψε αυτό; Πώς ήρθατε να συμμετάσχετε στο πρόγραμμα "Το φάντασμα της Τσουσίμα"; Τώρα, τι ήταν αυτό που ξεχώρισε και σας έκανε να θέλετε να συμμετάσχετε στο βιντεοπαιχνίδι της Sucker Punch; Λοιπόν, αυτό ήταν."
"Ήταν μια μικρή διαδικασία επειδή Το PlayStation ήρθε σε μένα και με ρώτησε αν θα ήθελα να το κάνω.
Και έριξα μια ματιά.
Και η πρώτη μου αντίδραση σε αυτό ήταν, όχι, δεν είμαι σίγουρος ότι αυτό είναι για μένα επειδή δεν ήμουν σίγουρος."
"Στο μυαλό μου, σκέφτηκα ότι δεν ξέρω τι πρέπει να πω...
για ένα είδος παιχνιδιού σαμουράι πρώτου προσώπου που κόβει ανθρώπους σε φέτες.
Δεν είναι και τόσο το φόρτε μου.
Έχω κάνει, ξέρετε, έκανα μια ταινία πριν από λίγα χρόνια..."
"που λεγόταν 47 Ronin και χρησιμοποιούσε την ιαπωνική περιπέτεια φαντασίας.
Είχα δουλέψει λίγο σε αυτόν τον κόσμο.
Αλλά αυτό που μου κίνησε την περιέργεια ήταν ότι ενδιαφέρονταν για ένα σκορ που είχα γράψει για τον Ralph Fiennes όταν σκηνοθέτησε έναν Σαίξπηρ που λεγόταν Κοριολανός."
"Και ο Ralph και εγώ είχαμε περάσει πολύ χρόνο για να φτιάξουμε την παρτιτούρα.
Και είναι ένα πολύ ασυνήθιστο ηχητικό κομμάτι της δουλειάς.
Και ενδιαφέρθηκαν γι' αυτό.
Και σκέφτηκα, εντάξει, αυτό είναι ενδιαφέρον, σας αρέσει αυτό το μικρό indie score που έκανα με τον Ralph για το μεγάλο σου παιχνίδι ΑΑΑ."
"Και έτσι μιλήσαμε λίγο περισσότερο και με πήγαν έξω για να γνωρίσω τον τους ανθρώπους του Sucker Punch.
Και καθίσαμε σε μια από τις αίθουσες συνεδριάσεων τους και μου παρουσίασαν το παιχνίδι."
"Και σε εκείνο το σημείο, υπήρχαν κάποια δυσκίνητα κομμάτια του gameplay.
Υπήρχαν σενάρια.
Υπήρχαν κομμάτια από κινούμενα σχέδια.
Και υπήρχαν απλά κομμάτια σεναρίου που μου διάβαζαν."
"Και μου πήρε αρκετή ώρα, αλλά με πήγαν σε όλο το παιχνίδι.
Και μέχρι το τέλος, ήμουν μέσα. Ήμουν μέσα. Ήμουν μέσα, γιατί...
γιατί το παιχνίδι είναι, φυσικά, έχει πολλές μάχες.
Αλλά αυτό δεν είναι ο πυρήνας του παιχνιδιού."
"Αυτό που πραγματικά μου κίνησε την περιέργεια ήταν ότι υπάρχει στον πυρήνα του παιχνιδιού.
Υπάρχει ένας χαρακτήρας που είναι θέλει να σεβαστεί την παράδοση του παρελθόντος.
Αλλά για να σώσει τον κόσμο του και τους ανθρώπους για τους οποίους νοιάζεται, πρέπει να σπάσει όλους αυτούς τους κανόνες."
"Και έτσι είναι μέσα... είναι μέσα...
μια κατάσταση συνεχούς αντίφασης.
Και και και και και αυτό είναι πολύ έντονο συναισθηματικά και ένα πολύ ενδιαφέρον μέρος από το οποίο μπορείτε να βιώσετε όλα τα άλλα συναισθήματα."
"Και έτσι σκέφτηκα, ναι, έχω κάτι που μπορώ να κάνω με αυτό.
Αυτό είναι, ξέρεις, και μετά, ξέρεις, οι τύποι του Sucker Punch είναι απλά δημιουργικές ιδιοφυΐες, υπέροχοι άνθρωποι.
Και ήθελα να δουλέψω μαζί τους."
"Και τη μουσική ομάδα του PlayStation, τη μουσική ομάδα της Sony, είναι απλά λαμπροί τύποι.
Και ήθελα πραγματικά να δουλέψω μαζί τους.
Και αυτό είναι πολύ σημαντικό για μένα να ξέρω ότι θα έχω μια καλή συνεργατική σχέση με το δημιουργικό τους, ξέρετε, τους συναδέλφους μου δημιουργικούς ανθρώπους."
"Και όταν ξεκινάτε να δημιουργείτε μια μουσική και ένα soundtrack...
για ένα παιχνίδι όπως το Ghost of Tsushima, ξέρετε, που διαδραματίζεται στην Ιαπωνία του 13ου αιώνα, νομίζω.
Τι είδους έρευνα και προετοιμασία κάνετε γι' αυτό; Ξέρετε, τι περιλαμβάνει; Λοιπόν, εννοώ, αυτό ήταν μια τεράστια πρόκληση."
"Και επίσης ένα από τα πράγματα που με τράβηξαν στο έργο, Sucker Punch, η ομάδα του Sucker Punch είχε εμμονή με την αυθεντικότητα και τη λεπτομέρεια, σε τέτοιο βαθμό που πήγαν στην Τσουσίμα...
και μάζεψαν φύλλα ώστε να μπορέσουν να προσδιορίσουν με ακρίβεια να ζωντανέψουν τα φύλλα στα δέντρα."
"Έτσι, η προσοχή στη λεπτομέρεια και ο σεβασμός με τον οποίο προσέγγισαν τη δημιουργία του παιχνιδιού ήταν απλά πάνω και πέρα από οτιδήποτε είχα δει ποτέ πριν.
Και έτσι έβαλαν τον πήχη πολύ ψηλά για μένα."
"Σωστά. Και μου αρέσει η πρόκληση.
Έτσι, στην πραγματικότητα, πήγα βρήκα έναν καθηγητή με έδρα το Λονδίνο που ήταν ειδικός στην ιαπωνική μουσική.
Και πέρασα πολύ καιρό μαθαίνοντας από αυτόν, διαβάζοντας βιβλία."
"Πήρα πολλούς από τους σολίστες, Shakuhachi, Koto, άλλα όργανα, το biwa, το οποίο ήταν στην πραγματικότητα ένα όργανο που θα έπαιζαν οι σαμουράι εκείνη την εποχή."
"Και υπάρχει μια παράδοση που χάθηκε σχεδόν εντελώς.
Αλλά βρήκα αυτόν τον παίκτη, μια Γιαπωνέζα που ζει στην Ισπανία.
Έπρεπε να την πετάξω.
Και απλά πέρασα χρόνο με αυτούς τους μουσικούς, όχι μόνο ηχογραφώντας τους, αλλά μαθαίνοντας πώς να γράφουν για αυτά τα όργανα."
"Έτσι ήταν πραγματικά μια διαδικασία.
Και όμως, αλλά το λάτρεψα.
Και ελπίζω ότι αυτό φαίνεται στην παρτιτούρα, ότι υπάρχει μια πραγματική αυθεντικότητα."
"Και φυσικά, ξέρετε, όσο περισσότερα μαθαίνεις, τόσο περισσότερο συνειδητοποιείς ότι δεν ξέρεις.
Είμαι σαν ένας τύπος στην Ευρώπη, που προσπαθεί να καταλάβει την αρχαία ιαπωνική μουσική.
Όπως, τι στο διάολο ξέρω; Αλλά, ξέρετε, ελπίζω να έχω συλλάβει κάτι από αυτό."
"Ναι, μπορώ να φανταστώ ότι οι προκλήσεις είναι πολύ πιο σημαντικές απ' ό,τι μπορείτε να φανταστείτε αρχικά.
Αυτό που αναφέρατε εκεί για ένα από τα ασυνήθιστα όργανα...
που εμπλέκονται στη δημιουργία ενός αυθεντικού, ξέρετε, στα μέσα του 13ου αιώνα ιαπωνικό soundtrack."
"Πώς ήταν αυτό; Ξέρετε, υπήρχε κάποιο άλλο είδος πρόσθετης ιδιόρρυθμης και ασυνήθιστης μουσικά όργανα που έπρεπε να καταλάβετε πώς να τα ενσωματώσετε στο στην παρτιτούρα σας και στις συνθέσεις σας; Ναι, εννοώ, υπάρχει μια ποικιλία διαφορετικών τύπων φλάουτου."
"Τα ντραμς τάικο, τα οποία πέρασα πολύ καιρό προσπαθώντας να μάθω πραγματικά πώς να γράψω γι' αυτά αυθεντικά.
Και αυτό ήταν υπέροχο.
Και μετά και μετά υπήρχε ένα κομμάτι όπου ήθελα όπως και μερικά κομμάτια όπου ήθελα ψαλμωδία."
"Και έτσι ανακάλυψα ότι ο τρόπος που μαθαίνουν να παίζουν είναι ότι έχουν αυτούς τους διαφορετικούς ήχους για αυτούς τους διαφορετικούς ρυθμούς ή διαφορετικά τύμπανα.
Και τα φωνάζουν."
"Ή μπορείτε να τους ζητήσετε να τα φωνάξουν.
Έτσι, τα έμαθα πολύ επιμελώς.
Και μετά τα έβαλα, ξέρετε, σε μια από τις ράγες."
"Και τους έβαλα να το τραγουδήσουν.
Και πήγαμε στην Ιαπωνία, στο Τόκιο για να το ηχογραφήσουμε.
Και είχα περίπου 20 άτομα από αυτούς τους μεγάλους τύπους.
Όπως άρχισαν άρχισαν άρχισαν να το κάνουν και έφτασαν στα μισά του δρόμου και άρχισαν όλοι να πέφτουν στα γέλια."
"Και εγώ έλεγα, τι είδους; Και προφανώς είχα βάλει μια σειρά από αυτούς τους ήχους σε μια σειρά με έναν τρόπο που κανονικά δεν θα το κάνατε.
Και αυτό ακούγεται σαν μια πολύ αγενής λέξη στα ιαπωνικά."
"Έλεγαν ότι θα πρέπει να το ξαναγράψουμε αυτό.
Έτσι, ξέρετε, νομίζετε ότι ξέρετε κάτι.
Αλλά ναι, τέλος πάντων.
Και πώς ήταν να δουλεύεις με την Sucker Punch όταν ήσουν..."
"στη διαδικασία δημιουργίας της μουσικής; Ήταν πολύ πρακτικοί ή απλά σας άφηναν να προχωρήσετε με αυτό...
και να το κάνεις με το δικό σου τρόπο; Τόσο το Sucker Punch όσο και η μουσική ομάδα της Sony ήταν συμμετείχαν σε μεγάλο βαθμό στη μουσική."
"Και φυσικά, υπάρχει πάντα μια διαδικασία έγκρισης, αλλά ήταν πολύ συνεργατικό.
Και αυτό είναι πραγματικά στο τέλος, αυτό είναι που ψάχνω πάντα.
Αυτό που έχει σημασία για μένα είναι ότι όλοι έχουμε τον ίδιο στόχο."
"Αυτό που προσπαθούμε να κάνουμε είναι να φτιάξουμε το καλύτερο δυνατό βιντεοπαιχνίδι.
Η δουλειά μου είναι η συναισθηματική αφήγηση, είναι να μεταφέρω το κοινό στο κατάλληλο συναισθηματικό ταξίδι."
"Είναι απολύτως βασικό ότι αυτό πρέπει να λειτουργήσει για να είναι επιτυχημένο το παιχνίδι.
Και έτσι δουλεύουμε πάνω σε αυτό μαζί.
Ξέρετε, μου δίνουν σημειώσεις."
"Έχω σημειώσεις. Αναπτύσσουμε αυτόν τον κόσμο ως ομάδα.
Νομίζω ότι μερικές φορές οι άνθρωποι πιστεύουν ότι, ξέρετε, συνθέτει ότι ίσως απλά θα φύγω και θα γράψω λίγη μουσική και μετά οι άνθρωποι λένε, όχι, όχι αυτό, αυτό ή να κάνω αυτό ή κάπως έτσι, ξέρεις, σαν να είναι, ξέρετε, προσπαθούμε να βάλουμε την ουρά στα μάτια του γαϊδάρου."
"Αλλά απολύτως, για μένα, τουλάχιστον, δεν είναι αυτός ο τρόπος που το κάνω.
Είμαι υπέρ της αφήγησης.
Σπούδασα λογοτεχνία στο πανεπιστήμιο, όχι μουσική.
Όλα για την αφηγηματική αφήγηση."
"Πώς μπορώ να βοηθήσω στη διαμόρφωση της αφήγησης; Τι είναι αυτό που προσπαθούμε να πετύχουμε για να βάλουμε το κοινό να περάσει; Και πιστεύω ότι η συμβολή μου βοηθάει στη διαμόρφωση μερικά από τα πράγματα που κάνουν τα άλλα δημιουργικά τμήματα και αυτά που κάνουν βοηθούν στη διαμόρφωση αυτού που κάνω εγώ."
"Και συνεργαζόμαστε. Είναι μια ομαδική προσπάθεια.
Τώρα, προφανώς, έχετε εργαστεί σε ένα ευρύ φάσμα διαφορετικών προϊόντων ψυχαγωγίας, βιντεοπαιχνίδια, ταινίες, τηλεόραση.
Τι είναι αυτό; Ξέρετε, πόσο διαφορετικό είναι να δουλεύεις σε ένα βιντεοπαιχνίδι..."
"από το να δουλεύεις σε μια ταινία ή μια τηλεοπτική σειρά; Αυτή είναι μια σπουδαία ερώτηση.
Υπάρχει ένα στοιχείο που είναι το ίδιο και υπάρχει ένα άλλο στοιχείο που είναι πολύ διαφορετικό. Το."
"Η καθαρή δημιουργικότητα, η θεμελιώδης, η οποία είναι η πιο σημαντική, αλλά η θεμελιώδης δημιουργική διαδικασία, είτε κάνετε ταινία, τηλεόραση, βιντεοπαιχνίδι, μπαλέτο, όπερα, όπως οτιδήποτε μπορείτε να φανταστείτε, θέατρο, αφηγείστε μια ιστορία, μια συναισθηματική ιστορία μέσα από τη χρήση της μουσικής, αυτή είναι η δουλειά."
"Και έτσι πρέπει να γράψετε μια μελωδία που θα περιγράφει τη συναισθηματική κατάσταση. Σωστά.
Και και και και αυτή η μελωδία θα είναι αυτή.
Η δουλειά για να το κάνετε αυτό θα είναι η ίδια σε όποια μορφή κι αν βρίσκεστε."
"Στη συνέχεια, ξέρετε, για να πάρουμε ένα πρακτικό παράδειγμα, αν σκεφτείτε, ξέρετε, αν γράφετε το θέμα του Luke Skywalker, αν ο Luke Skywalker ήταν όπου το αστέρι παρουσιαζόταν ως θεατρικό έργο ή ένα βιντεοπαιχνίδι ή μια ταινία ή μια τηλεοπτική εκπομπή, το θέμα του Luke Skywalker θα λειτουργεί πάντα, επειδή συλλαμβάνει τον συναισθηματικό πυρήνα. Σωστά."
"Οπότε αυτή η δουλειά, αυτό το κομμάτι της δουλειάς είναι το ίδιο.
Το κομμάτι που αλλάζει είναι το μέσο, ξέρετε, και το μέσο είναι ενδιαφέρον.
γιατί δεν μπορώ να θυμηθώ ποιος είπε ότι δεν υπάρχει τέχνη χωρίς την αντίσταση του μέσου."
"Ξέρετε ότι αν έχετε έναν μικρό καμβά, λοιπόν, ξέρετε, αυτό αλλάζει αυτό το είδος του πίνακα που πρόκειται να φτιάξεις από ό,τι αν έχεις έναν τεράστιο καμβά.
Και αυτό είναι αλήθεια. Σωστά.
Ο προϋπολογισμός επηρεάζει τη δημιουργικότητά σας."
"Μερικές φορές ο περιορισμένος προϋπολογισμός σας κάνει να είστε πιο δημιουργικοί.
Αν εργάζεστε σε ένα θέατρο, μπορεί να χωράει μόνο ένας συγκεκριμένος αριθμός μουσικών στο pit. Σωστά.
Αν γράφετε έναν χορό, τότε οι χορευτές μπορούν να χορέψουν μόνο με έναν συγκεκριμένο ρυθμό για ένα ορισμένο χρονικό διάστημα πριν να μην μπορούν να το κάνουν σωματικά πια."
"Οπότε περιορίζεστε από αυτό.
Υπάρχει πάντα ένας περιορισμός και μια ευκαιρία για επέκταση.
Και αυτό που είναι πραγματικά διαφορετικό στα βιντεοπαιχνίδια είναι ότι μπορείς να γράψεις για αυτή τη μηχανή και η μηχανή αναπαράγει τη μουσική ανάλογα με το τι κάνει ο παίκτης με τον χαρακτήρα."
"Και έτσι είμαστε ακόμα, κατά τη γνώμη μου, ότι αυτές οι μηχανές αναπαραγωγής εξακολουθούν να εξελίσσονται, να γίνονται πιο πολύπλοκες, και εξακολουθούμε να μαθαίνουμε πώς ακριβώς να γράφουμε με τον πιο αποτελεσματικό τρόπο γι' αυτά."
"Και νομίζω ότι αυτός είναι ένας πραγματικά συναρπαστικός δημιουργικός τομέας.
Ας μιλήσουμε λοιπόν λίγο για το PlayStation, τη συναυλία, η οποία έρχεται με το soundtrack του Ghost of Tsushima θα παρουσιαστεί ανάμεσα σε όλα τα πολλά που θα προβληθούν και θα εκτελεστούν εκεί."
"Γιατί είναι σημαντικό ότι τα soundtracks των βιντεοπαιχνιδιών είναι, ξέρετε, οδηγούν σε αίθουσες συναυλιών σε όλο τον κόσμο και και και και οδηγούν σε παραστάσεις όπως το PlayStation, η συναυλία; Γιατί είναι σημαντικό για τους οπαδούς να μπορούν να βιώσουν κάτι τέτοιο; Νομίζω ότι η ζωντανή μουσική είναι πάντα σημαντική."
"Ξέρετε, υπάρχει μια επιθυμία γι' αυτό επειδή είναι μια μοναδική εμπειρία που υπάρχει μόνο τη στιγμή.
Είναι απλά εφήμερο, ξέρετε, και και και και και και είναι ηλεκτρικό.
Η αλληλεπίδραση μεταξύ της ενέργειας που εκπέμπουν οι μουσικοί και της ενέργειας που λαμβάνουν πίσω από το κοινό είναι κάτι πραγματικά ξεχωριστό."
"Αυτό είναι που κάνει τη ζωντανή μουσική μια τόσο απίστευτη εμπειρία.
Και η συνεργασία, το συναίσθημα του να είμαστε όλοι μαζί εκεί και όλοι να είναι συνεπαρμένοι σε ένα ενιαίο συναίσθημα συλλογικά είναι ότι υπάρχει κάτι πραγματικά ξεχωριστό ως ανθρώπινα όντα."
"Μας ελκύει πραγματικά αυτό.
Και νομίζω ότι όλο και περισσότερο υπάρχει πολλή αγάπη και σεβασμός και ο θαυμασμός για τη μουσική και τα βιντεοπαιχνίδια.
Και έτσι υπάρχει ένα κοινό γι' αυτό."
"Και εδώ φέρνουμε κάτι, φέρνουμε κάτι για να το απολαύσει ο κόσμος.
Νομίζω ότι αυτό που έκανε η Sony.
Ξέρετε, επειδή δεν συμμετέχω πραγματικά στη δημιουργία αυτού.
Θέλω να πω, ξέρετε, για αλλαγή, είμαι απλά μαζί για τη βόλτα."
"Είναι υπέροχο.
Και θα πάω να δω σε λίγες εβδομάδες και θα είναι κάτι καινούργιο για μένα όπως και για όλους τους άλλους.
Αλλά είμαι μυημένος σε πολλά από αυτά που έχουν σχεδιάσει, πράγματα που ο κόσμος δεν γνωρίζει."
"Και αυτό που μπορώ να πω είναι ότι νομίζω ότι ανεβάζουν τον πήχη.
Είναι πραγματικά πράγματα επόμενου επιπέδου.
Θα είναι, ξέρετε, φυσικά, οι παραστάσεις.
Αυτό θα είναι πραγματικά ξεχωριστό."
"Αλλά αυτό που συνοδεύει τις επιδόσεις είναι ότι διευρύνουν τα όρια του τι μπορεί να είναι μια ζωντανή συναυλία.
Και νομίζω ότι θα είναι μια πραγματικά ενστικτώδης και απίστευτη εμπειρία.
Θα έλεγες λοιπόν ότι αν έπρεπε να διαλέξεις έναν λόγο για να, ξέρεις, για να δώσετε στον κόσμο να πάει να δει την παράσταση, να πάει και να βγει από το δρόμο του, να πάνε και να επισκεφτούν το PlayStation, τη συναυλία, θα λέγατε ότι είναι αυτό το υψόμετρο της εμπειρίας που θέλουν να προσφέρουν με αυτό το σόου; Ναι, νομίζω ότι πρέπει να αγαπήσετε τη μουσική που παίζεται."
"Δεν έχει νόημα να πας σε μια συναυλία που δεν, ξέρεις, οπότε ο κόσμος πηγαίνει σε μια πραγματικά μεγάλη ποικιλία παιχνιδιών.
Οι άνθρωποι θα πουν, λατρεύω τη μουσική από αυτό το παιχνίδι.
Θέλω να το δω ζωντανά. Θέλω να το ζήσω αυτό."
"Δεν πρόκειται να απογοητευτούν από τα άλλα πράγματα που υπάρχουν εκεί.
Και το κερασάκι στην τούρτα είναι ότι είναι αυτό βιωματικό πράγμα που νομίζω ότι σπρώχνει τα όρια.
Οπότε, ως τελευταία ερώτηση, τότε, Ilan, προφανώς το Ghost of Tsushima βγήκε πριν μερικά χρόνια, αλλά πολύ, πολύ σύντομα θα υπάρξει ένα νέο κεφάλαιο, ας πούμε, σε αυτή την ιστορία με το Φάντασμα του Γιοτάι."
"Μπορούμε να περιμένουμε να δούμε το όνομά σας στους τίτλους τέλους για το Ghost of Yotai; Ξέρετε, το Ghost of Yotai είναι πραγματικά καλυμμένο με μεγάλη μυστικότητα, όπως θα έπρεπε να είναι.
Φοβάμαι λοιπόν ότι δεν μου επιτρέπεται να μιλήσω γι' αυτό."
"Αλλά αυτό που θα πω είναι ότι είμαι ενθουσιασμένος με το Ghost of Yotai.
Νομίζω ότι θα είναι απίστευτο.
Αλλά ναι, θα πρέπει να περιμένετε για μια ανακοίνωση.
από τη Sony και τη Sucker Punch για να απαντήσετε σε αυτό το ερώτημα."
"Άξιζε μια προσπάθεια.
Έπρεπε να το βάλω εκεί έξω.
Οπότε ως τελευταίο πράγμα, μια τελευταία ερώτηση.
Αν έπρεπε να διαλέξετε μια ανάμνηση από τη δουλειά σας στο soundtrack του Ghost of Tsushima, ένα πράγμα που πραγματικά, ξέρετε, βγαίνεις και σκέφτεσαι, Είμαι πραγματικά περήφανος που είχα την ευκαιρία να το κάνω αυτό."
"Τι ήταν αυτό; Ποιο θα ήταν αυτό το ένα πράγμα; Θα ήταν, μπορώ να μπορώ να κάνω δύο πράγματα; Ρίξτε τα πυρά σας. Ίσως και τρία.
Τόσες πολλές απίστευτες εμπειρίες."
"Ήταν πραγματικά ένα απίστευτο έργο.
Ήμουν πραγματικά, ξέρετε, η Sucker Punch και η Sony με εμπιστεύτηκαν πολύ...
και πραγματικά με άφησαν να κάνω μερικά τρελά, καταπληκτικά πράγματα.
Βρίσκοντας τον παίκτη biwa που έπαιζε αυτό το παραδοσιακό όργανο των σαμουράι, ήταν μια από τις πιο απλά μια από τις πιο απίστευτες μουσικούς που έχω γνωρίσει ποτέ στη ζωή μου."
"Το να βρίσκομαι στην παρουσία της στην αίθουσα και να την ακούω να ερμηνεύει ήταν μια πραγματικά μαγική εμπειρία που δεν θα ξεχάσω ποτέ.
Το να μπορώ να ηχογραφήσω στα Abbey Road Studios με μια μεγάλη ορχήστρα των φίλων μου με τους οποίους συνεργάζομαι εδώ και χρόνια."
"Θέλω να πω, αυτό δεν σταματά ποτέ να είναι η πιο απίστευτη εμπειρία.
Το να ακούς τη μουσική σου να ζωντανεύει από τους πιο απίστευτους μουσικούς στον πλανήτη στο πιο απίστευτο στούντιο του πλανήτη."
"Είμαι πάντα ταπεινός και ευγνώμων για κάθε φορά που έχω αυτή την εμπειρία.
Το να πηγαίνω στο Τόκιο και να ηχογραφώ αυτούς τους τυμπανιστές τάικο.
Αυτός ήταν ένας ήχος που ειλικρινά, ταρακούνησε κάθε κόκκαλο στο σώμα μου."
"Δεν θα ξεχάσω ποτέ αυτή την εμπειρία.
Αυτοί οι τύποι ήταν απολύτως απίστευτοι. Ήταν υπέροχα.
Πολλοί λόγοι λοιπόν για να επιστρέψετε και να απολαύσετε το Ghost of Tsushima, το οποίο εξακολουθεί να είναι ένα φανταστικό παιχνίδι."
"Ένα από τα κορυφαία στιγμιότυπα του PlayStation τα τελευταία χρόνια.
Και επίσης, φροντίστε να πάτε και να το δείτε σε συναυλία στο PlayStation The Concert, το οποίο πρόκειται να πραγματοποιήσει την παγκόσμια περιοδεία του πολύ, πολύ σύντομα."
"Θα έρθει, νομίζω, κυρίως στην Ευρώπη για αρχή, αλλά θα επεκταθεί σε όλο τον κόσμο.
Θα πάω και εγώ σε ένα από αυτά.
Οπότε ανυπομονώ γι' αυτό."
"Το ίδιο και εσύ, Elon.
Αλλά ναι, αυτή ήταν η υπέροχη συνέντευξή μας για το Ghost of Tsushima, PlayStation The Concert και πολλά άλλα.
Elon, ήταν μεγάλη μου χαρά που μίλησα μαζί σου."
"Και καλά, μέχρι την επόμενη συνέντευξη των Game Rats, υποθέτω.
Σας ευχαριστούμε που παρακολουθήσατε.
Θα σας δω στο επόμενο.
Σας ευχαριστώ."
