Metroid Prime 4: Beyond

Εκεί που το all-time classic Metroid Prime ήταν κομψό, έξυπνο και μπροστά από την εποχή του, το Metroid Prime 4: Beyond είναι ως επί το πλείστον cheesy, ανόητο και ξεπερασμένο. Θα μπορούσα να συνοψίσω όλα μου τα συναισθήματα με την τελευταία δουλειά του Retro Studios για τα Nintendo Switch και Switch 2 ακριβώς έτσι, αλλά έχω πολλά περισσότερα να εκφράσω (και μερικά πράγματα να επαινέσω) δεδομένου ότι είναι η αγαπημένη μου σειρά βιντεοπαιχνιδιών.

Αλλά επιτρέψτε μου να χρησιμοποιήσω την ίδια σύγκριση για άλλη μια φορά. Το Metroid Prime Remastered έδειξε μόλις πριν από δύο χρόνια πόσο καλά γερνούσε η αρχική μορφή (η πρώτη 3D προσαρμογή της φόρμουλας Metroid ) και εξακολουθεί να λειτουργεί σήμερα ως η λεγόμενη «περιπέτεια πρώτου προσώπου». Εντάξει, κάποια πράγματα έχουν εξελιχθεί με το είδος, αλλά ο πυρήνας παραμένει σφιχτός, ικανοποιητικός και όμορφος. Με το MP4: Beyond, ενώ οι κύριοι μηχανισμοί λειτουργούν εξίσου καλά ή ακόμα καλύτερα, τα περισσότερα από τα σχέδια που προστέθηκαν σε αυτό ήταν προς το χειρότερο. Αυτό δημιουργεί μια πολύ άβολη κατάσταση όπου τηλεμεταφέρεστε πίσω στην εποχή Gamecube, αλλά για λάθος λόγους.

Ας μπούμε όμως σε λεπτομέρειες. Samus Aran φαίνεται και αισθάνεται καλύτερα από ποτέ. Έξυπνα, το Retro Studios δεν ήθελε να μπλέξει με ολόκληρη τη διεπαφή και τα βασικά συστήματα, επομένως μόνο να τροποποιήσει και να ενημερώσει τις πτυχές που θα μπορούσαν να κάνουν χρήση της σύγχρονης τεχνολογίας και της φιλοσοφίας UX. Το γείσο είναι φανταστικό, ολόκληρο το UI φαίνεται διαισθητικό και καθαρό, ο 3D χάρτης σήμα κατατεθέν της σειράς έχει βελτιωθεί ελαφρώς και πάνω απ' όλα τα χειριστήρια είναι επί τόπου. Ανεξάρτητα από το αν σαρώνετε το περιβάλλον, πυροβολείτε bots και πλάσματα ή κυλάτε ως Morph Ball, όλα είναι εκεί όπως τα θυμηθήκατε και μια βαθμίδα καλύτερα. Η μετάβαση από το κλείδωμα στη χειροκίνητη στόχευση είναι και καλή και απαραίτητη, και για το σκοπό αυτό μπορείτε είτε να χρησιμοποιήσετε τα sticks, τα γυροσκοπικά χειριστήρια ή το Mouse Mode (αν και το βλέπω περισσότερο για μια εμπειρία επιφάνειας εργασίας προσωπικά), και όλα έχουν υλοποιηθεί με όρεξη.

Και είπα "φαίνεται", επίσης, που σημαίνει ότι δεν έχετε ξαναδεί Metroid Prime έτσι. Το παιχνίδι τρέχει απίστευτα ομαλά και επέλεξα 60 fps αντί για 120 fps γιατί αυτό είναι υπεραρκετό για τη δράση στην οθόνη, καθώς ήθελα την επιπλέον λεπτομέρεια. Ας έχουμε κατά νου ότι πρόκειται για μια αναβαθμισμένη/remastered έκδοση ενός παιχνιδιού Nintendo Switch (1), όπου η πλειοψηφία θα παίξει στην αρχή, κάτι που γίνεται εμφανές όταν εξετάζουμε τον χαμηλό αριθμό πολυγώνων, τις μεθόδους φόρτωσης ή τις ανοιχτές περιοχές, αλλά εξακολουθεί να αφήνει χώρο για εκπληκτικές συναντήσεις και όμορφη θέα. Δεν ξέρω αν θα παραμείνει πρόθεση να συνεχιστεί η σειρά Metroid Prime με Retro Studios μετά από αυτήν την ελαττωματική καταχώρηση και την κόλαση ανάπτυξης που προηγήθηκε, αλλά ένα από τα πολύ καλά νέα που έρχονται με αυτό το παιχνίδι είναι ότι η τεχνολογία είναι πλέον περισσότερο από έτοιμη να υποστηρίξει νέα παιχνίδια στο Switch 2.

Λοιπόν, αν αισθάνεστε υπέροχα και η τεχνολογία είναι αξιοπρεπής, πού είναι το πρόβλημα; Λοιπόν, όταν παρακολούθησα τα πολλά βίντεο που παρουσίαζαν το παιχνίδι μέχρι αυτό το σημείο, είχα αρκετούς φόβους σχετικά με τον τόνο και τους μηχανισμούς πλοήγησης. Και νομίζω ότι πολλοί άλλοι θαυμαστές ένιωσαν το ίδιο. Αλλά είπα στον εαυτό μου: Μπορώ να πάρω το cheesy και το ανόητο, ακόμα και κάποιο κενό, αρκεί να υπάρχει ο σχεδιασμός των επιπέδων. Αρκεί να μου δίνει μια ωραία Metroid Prime εμπειρία όπου υπάρχει μυστήριο και λαβύρινθοι, και η αίσθηση ότι γινόμουν σταδιακά πιο έξυπνος καθώς το Samus γινόταν όλο και πιο ισχυρό.

Αλλά δεν είναι εκεί. Πολύ λυπηρά και δυστυχώς. Το Metroid Prime 4: Beyond έχει σοβαρά προβλήματα ρυθμού, δομής και σχεδιασμού επιπέδων, και αυτό έχει ως αποτέλεσμα πάρα πολλές στιγμές όπου αισθάνεστε απογοητευμένοι, συγκινημένοι ή εντελώς βαριεστημένοι. Σύμφωνα με την παράδοση, ο κόσμος του παιχνιδιού, εν προκειμένω ένα τμήμα του πλανήτη Viewros, είναι δομημένος σε διαφορετικές περιοχές/βιώματα με τις περιβαλλοντικές τους ιδιαιτερότητες, αλλά αυτή τη φορά, αντί να είναι οργανικά διασυνδεδεμένοι με προσβάσεις σε κάθε περιοχή, οι προγραμματιστές επέλεξαν να επιλέξουν ένα open-world hub. Δεν ξέρω αν θα μπορούσε να λειτουργήσει αν είχε σχεδιαστεί σύμφωνα με τα σύγχρονα πρότυπα, αλλά αυτό που ξέρω είναι ότι είναι ίσως το μεγαλύτερο πρόβλημα σε αυτό το παιχνίδι, καθώς έχει σχεδιαστεί όπως οι πρώτοι ανοιχτοί κόσμοι που είδαμε... Ναι, γύρω στην εποχή Gamecube.

Είναι φυσικά μια έρημος, κυριολεκτικά και μεταφορικά. Είναι άδειο, οι παράπλευρες δραστηριότητές του ή οι αηδίες του ανοιχτού κόσμου φαίνονται αρχαϊκές και δεδομένων των περιορισμών υλικού OG Switch, φαίνεται άσχημο και φτωχό, σε σύγκριση με τα κατά τα άλλα πειστικά biomes. Και ναι, πλοηγείστε σε αυτό με Samus οδηγώντας το Vi-O-La, κάτι που βοηθά μόνο να γίνουν τα πράγματα χειρότερα.

Γιατί ακριβώς όταν σε πουλάνε στη φαντασία, το MP4 μπορεί να το σπάσει αρκετές φορές. Όταν διασκεδάζετε στην καταπράσινη, κατάφυτη περιοχή Fury Green, ο καλός μας φίλος Myles MacKenzie καταστρέφει τη μαγεία (περισσότερα για αυτόν αργότερα). Όταν σκάβετε την πρώτη σωστή ζώνη, το Volt Forge, το Vi-O-La σκοτώνει όλο τον ενθουσιασμό. Επειδή, ακόμα κι αν σας δημιουργεί αμφιβολίες σχετικά με τη γραμμική του φύση, η όλη ιδέα ότι το Forge είναι ένα κατεστραμμένο εργοστάσιο που κατασκευάζει αυτά τα οχήματα είναι ειλικρινά φρέσκια και οι διάφοροι μηχανισμοί και τα επίπεδα αλυσιδωτής κατασκευής είναι αρκετά δροσερά και πρωτότυπα για να σας κρατήσουν. Αλλά τότε όλη αυτή η ενδιαφέρουσα συσσώρευση τελειώνει με την αρκετά ντροπιαστική στιγμή όταν παίρνετε τη μοτοσυκλέτα και μαθαίνετε τα χειριστήρια της δεκαετίας του 2000 σε μια φρικτή πίστα εκμάθησης.

Από εκεί και πέρα, θα χρησιμοποιήσετε το ποδήλατο για να εξερευνήσετε την έρημο, κάτι που στην πραγματικότητα αναγκάζεστε να κάνετε σε ένα συγκεκριμένο σημείο, συλλέγοντας κρυστάλλους και κάνοντας ιππασία στο βαρετό περιβάλλον. Στις 12-15 ώρες παιχνιδιού σας, ανάλογα με το ποσοστό ολοκλήρωσής σας, θα κάθεστε μόνοι σας στο ποδήλατο στην έρημο για 2-3 ώρες, κάτι που σας παρασύρει απολύτως μακριά από τη μικρή βύθιση που είχατε στα biomes. Ως εκ τούτου, αντί να συνδέει τις διαφορετικές περιοχές, σας αποσυνδέει εντελώς από το παιχνίδι και δεν μπορώ να καταλάβω πώς αυτό πέρασε τον αυστηρό έλεγχο QA της Nintendo.

Παρεμπιπτόντως: Σας λένε ότι μπορείτε να αντιμετωπίσετε τα biomes με οποιαδήποτε σειρά, κάτι που βρήκα πολλά υποσχόμενο και γενναίο στην αρχή, αλλά μετά δεν μπορείτε. Ως εκ τούτου, τα άλλα δύο κύρια προβλήματα, όπως προαναφέρθηκε, έχουν να κάνουν με τη γραμμικότητα/απλότητα και το κράτημα του χεριού. Το πρώτο, κανείς δεν θέλει, όπως αποδεικνύεται από το επίσης αδύναμο Metroid: Other M. Το τελευταίο πρέπει πάντα να είναι προαιρετικό.

Αν και υπάρχουν κάποια αναγνωρίσιμα Metroid χαρακτηριστικά στον τρόπο με τον οποίο το παιχνίδι σας πειράζει με μια συγκεκριμένη αναβάθμιση μόνο για να σας δώσει μια εντελώς διαφορετική, και μου αρέσει αυτό, η εξέλιξη του παιχνιδιού είναι πολύ εστιασμένη στις ικανότητες, πράγμα που σημαίνει ότι δεν υπάρχουν περίπλοκοι χάρτες ή λύσεις για να καταλάβετε. Και επίσης βασίζεται πάρα πολύ σε συλλεκτικά αντικείμενα και fetch quests για ένα είδος που θα έπρεπε να αφορά την εξερεύνηση και την ανακάλυψη. Μόνο προς το τέλος, και μόνο για προαιρετικά μυστικά, θα νιώσετε αυτή την ικανοποίηση σήμα κατατεθέν που πήρατε πολλές φορές εξερευνώντας τα κύρια μονοπάτια της αρχικής τριλογίας.

Και τέλος, το πρόβλημα δεν είναι ο MacKenzie (Mac για εμάς τους φίλους) και η γραφή του The Witcher που μοιάζει με βάρδο. Το πρόβλημα είναι ότι σας δίνει ενδείξεις ή την ευθεία λύση ακριβώς όταν μελετάτε την κατάσταση, στοχάζεστε και αξιολογείτε τον προορισμό σας, περισσότερο επειδή θα είναι πολύ μεγάλη και βαρετή διαδρομή για να το κάνετε λάθος. Και όταν δεν είναι Mac, είναι οι άλλοι Galactic Federation πράκτορες που βοηθάς: δεν έχει να κάνει με τις εφηβικές ατάκες επιστημονικής φαντασίας, έχει να κάνει με το να σου λέει πάρα πολλά, πολύ νωρίς, πολύ συνεχώς.

Όπως είπα, δεν με ένοιαζε που πήγαιναν στο κλισέ "καθαρό εξωγήινο" look του παρελθόντος, αλλά η καλλιτεχνική διεύθυνση είναι τόσο ανισόρροπη όσο και οι υπόλοιπες. Μερικές φορές φαίνεται ωραίο με τον τρόπο Machine City του The Matrix, ή σαν Star Wars: The Clone Wars ' πιο θρησκευτικά επεισόδια, αλλά άλλες φορές μοιάζει με το The Conduit του Wii. Και εκτιμώ ότι μου δίνουν έντονα έντονα χρώματα αντί για γκρι και καφέ διαστημικούς πεζοναύτες, αλλά έπαιξαν πολύ ασφαλείς με τις έννοιες (διάολε, έχουμε ακόμη και φαντάσματα στο Super Metroid, ή κάποια τρελά πράγματα στο Metroid Dread ). Και η μουσική! Μια τέτοια χαρακτηριστική πτυχή, ωστόσο ο Kenji Yamamoto ακούγεται αγνώριστος εδώ, όπου μερικά από τα κομμάτια είναι επιτηδευμένα και υπερβολικά, και άλλα είναι απλά πολύ σιωπηλά ή ανύπαρκτα.

Ωστόσο, έχει τις στιγμές του, οφείλω να ομολογήσω. Και το σωρό καλές ιδέες του. Μου αρέσουν τα στοιχειώδη πυρομαχικά που δίνουν πολλές περισσότερες αναβαθμίσεις για να βρω τριγύρω, και μου αρέσει ολόκληρο το κανόνι και ο τρόπος που λειτουργεί, φαίνεται και αισθάνεται. Και η δοκός αρπάγης. Χειροκρότησα μερικά από τα αφεντικά. Εξαιρετικός οπτικός σχεδιασμός και σχεδιασμός παιχνιδιού εκεί, και υπάρχουν μερικές καλύτερες ενότητες όπου η διασκέδαση και η φαντασία δεν διακόπτονται, όπως μετά το Flare Pool, όταν αλλάζετε στο Ice Belt ή στη μέση του Great Mines. Διάολε, ο ψυχικός χρωματισμός στους παλιούς μηχανισμούς είναι εντάξει. Και υπάρχουν μερικά ωραία μυστικά που με κάνουν να θέλω να πάω για την 100% ολοκλήρωση.

Αλλά αυτός είναι ο ανεμιστήρας μέσα μου που μιλάει. Το Metroid Prime δεν πρέπει να αφορά αυθάδη σχόλια που χαλάνε τα συμπεράσματά σας, ανέμπνευστο σχεδιασμό επιπέδων με μηδενική έξυπνη πολυπλοκότητα ή οδήγηση σε αγοραφοβικές περιοχές της ερήμου με λιγότερη ψυχή από το Hyrule Field του 1998 με ένα χαλαρά ελεγχόμενο ποδήλατο. Το Metroid Prime θα πρέπει να είναι σφιχτό και να σας κάνει να αισθάνεστε πρόκληση με έξυπνο τρόπο, τόσο με το σχεδιασμό του κόσμου/παζλ όσο και με τη μάχη. Και το λεγόμενο είδος Metroidvania έχει εξελιχθεί πάρα πολύ μέσα σε 20 χρόνια για να αγνοήσει τους σύγχρονους τρόπους και να κάνει λάθος. Με σοβαρά προβλήματα ρυθμού στο πρώτο και τρίτο δεκάλεπτο, με συχνές απογοητεύσεις και με χλιαρό τέλος, μόνο οπαδοί σαν εμένα θα θέλουν να το ολοκληρώσουν, και ακόμα κι αν υπάρχει κάποιο μεγάλο ταλέντο εδώ, τα καλύτερα νέα είναι ότι η τεχνολογία είναι πλέον έτοιμη να διατηρήσει περισσότερα, και ελπίζουμε πολύ καλύτερα, παιχνίδια στο μέλλον.